Biographie

L’art est une façon d’exprimer ma vision du monde et de partager ma passion pour la beauté, la nature et l’humanité à travers la sculpture. Signant sous le nom d’artiste Thalz, la lettre z pour marquer un renouveau dans mon parcours de vie, j’ai tracé son parcours artistique en parallèle de ma première carrière professionnelle comme ingénieure civile.
En autodidacte, j’ai suivi divers ateliers privés et écoles d’art, apprenant auprès d’artistes qui ont partagé avec moi leur passion pour la terre. Ces formations sont variées, allant du Centre Segal auparavant le Centre des arts Saidye-Bronfman, passant par l’École des Arts visuels à l’UQAM, puis à l’École des beaux-arts à Montréal.
C’est en 2025 que mon travail a été exposé pour la première fois au public lors d’expositions collectives. J’expose également plusieurs de mes oeuvres comme artiste permanente dans une galerie d’art au Vieux-Montréal (Galerie Lenoir) depuis mars 2025. J’ai également eu l’honneur d’être invitée à Paris (France) à la galerie Art & Design afin d’y exposer mes oeuvres à l’exposition collective du Art Show St-Honoré en novembre 2025.
Mon travail a été mis en lumière dans un magazine français Art &Design de l’édition Décembre 2025-Février 2026, au sein de deux pages consacrées à mes sculptures en bronze, mon parcours d’ingénieure à sculpteure et ma démarche artistique.
J’ai aussi reçu un Certificat de mérite artistique avec « Sélection par jury » à la 11è édition du Luxembourg Art Prize 2025.
Démarche

Je m’intéresse à une dualité qui caractérise notre époque : le recul des droits des femmes dans le monde et la crise climatique. Ces enjeux constituent le coeur de ma démarche artistique et révèlent une même contradiction contemporaine : savoir sans agir et comprendre sans transformer. À travers la sculpture, je cherche à rendre perceptible cette fragilité individuelle et collective, là où les acquis sociaux et environnementaux demeurent instables et vulnérables.
Sculpteure travaillant l’argile et le bronze, je puise mon inspiration autant dans la nature que dans les questions humaines. L’argile, matière organique et façonnable, est le lieu du geste, de l’émotion et de la recherche de l’équilibre. Le bronze, matériau noble et millénaire, inscrit ces enjeux dans une continuité, comme témoin du temps, presqu’intemporelle. Ce dialogue entre matière fragile et matière pérenne renforce la réflexion sur la vulnérabilité des acquis, tout en interrogeant notre responsabilité face à ces crises.
Mon expression artistique s’articule autour de la représentation du corps humain, saisi dans le mouvement, la torsion et le déséquilibre. Le corps devient langage : le mouvement bascule entre élan et retenue, le geste oscille entre résistance et abandon, la posture conjugue force et vulnérabilité, tandis que l’émotion évoque espoir et résilience. Ces figures humaines traduisent l’intensité du corps en action et proposent un espace de réflexion sensible sur les tensions qui traversent notre société contemporaine.