Bio

Biographie

Mes œuvres naissent des questions humaines et ce qui m’habite particulièrement, c’est la dualité humaine – cette tension entre fragilité et force, destruction et résilience. Pour moi, l’art est un appel à exprimer ma vision du monde et c’est à travers la sculpture que je partage ma passion pour la beauté, la nature et l’humanité. Le « z » de mon nom marque un renouveau dans mon parcours de vie.

En parallèle de mes 32 années comme ingénieure civile, j’ai découvert ce qui deviendra une passion : la sculpture. Loin de s’opposer, ces deux univers se nourrissent mutuellement. Concevoir un projet ou façonner des formes, dans les deux cas c’est donner vie à une vision, résoudre des problèmes d’équilibre, de matière et d’espace.

J’ai acquis des formations auprès d’artistes inspirants au Centre Segal (anciennement Centre des arts Saidye-Bronfman), à l’École des Arts visuels et médiatiques à l’Université du Québec à Montréal (UQAM) et à l’École des beaux-arts à Montréal. Travaillant l’argile, je privilégie le bronze pour donner vie à mes œuvres.

En 2025, mon travail a été exposé pour la première fois lors d’expositions collectives. Depuis mars 2025, j’expose comme artiste permanente à la Galerie Lenoir dans le Vieux-Montréal. J’ai également été invitée à Paris par Art & Design pour l’exposition collective Art Show St-Honoré en novembre 2025.

Mon parcours, mes sculptures en bronze et ma pratique artistique ont été mis en lumière dans le magazine français Art &Design (édition Décembre 2025-Février 2026). J’ai aussi reçu un Certificat de mérite artistique avec « Sélection par jury » à la 11è édition du Luxembourg Art Prize 2025, ainsi qu’un Certificat avec « Mention du jury » lors de l’édition 2026 du Symposium d’art de St-Hyacinthe.

L’année 2026 s’annonce riche en projets avec un calendrier d’expositions déjà bien rempli ! J’ai notamment été retenue par Conseil des métiers d’art du Québec pour participer au Salon des métiers d’art du Québec 2026.

Démarche

Par ma pratique artistique, je m’intéresse à une dualité qui caractérise notre époque : le recul des droits des femmes dans le monde et la crise climatique. Ces enjeux constituent le coeur de ma démarche artistique et révèlent une même discordance : savoir sans agir et comprendre sans transformer. À travers la sculpture, je cherche à rendre perceptible cette fragilité individuelle et collective, là où les acquis sociaux et environnementaux demeurent instables et vulnérables.

Sculpteure travaillant l’argile et le bronze, je puise mon inspiration autant dans la nature que dans les questions humaines, dans leur dualité, entre fragilité et force, destruction et résilience. Pour moi l’argile, matière organique et façonnable, est le lieu du geste, de l’émotion et de la quête de l’équilibre fragile. Le bronze, témoin du temps, transforme cette exploration en mémoire durable, inscrivant ces urgences dans une continuité. Ce dialogue entre matière éphémère et matière pérenne renforce la réflexion sur la vulnérabilité des acquis, tout en interrogeant notre responsabilité face à ces tensions
sociétales.

Mon expression artistique s’articule autour de la représentation du corps humain, saisi dans le mouvement, la torsion et le déséquilibre. Le corps devient langage : le mouvement bascule entre élan et retenue, le geste oscille entre résistance et abandon, la posture conjugue force et vulnérabilité, tandis que l’émotion évoque espoir et résilience. Ces figures traduisent l’intensité du corps en action et proposent un espace de réflexion sensible sur les tensions qui traversent notre société contemporaine telles l’écoanxéité, les inégalités socio-économiques, les enjeux géopolitiques, les crises sanitaires, la répression contre les droits des femmes et la montée du discours masculiniste.